到了这样一种情况，即若有一种理论能够协助你辨认清楚手机为何相较于其内部所包含的视频更具备改变生活的能力之际，那么这种理论便全然值得我们停下前行的脚步，而后认真细致地去进行琢磨思考。

麦克卢汉的媒介核心思想

赫伯特·麦克卢汉身为加拿大颇有名气的媒介理论家，穿梭于上世纪六十年代活跃着。他所提出的那“媒介即信息”堪称其理论所赖以支撑的基石了，这句话所表达的意思在于，并非媒介所传播的那些具体内容才是真正关键重要之所在，而是媒介技术本身所引发带来的社会变革才是重点。就好比，电视的露面现身不但带来了崭新的节目，更是对家庭生活结构以及人们获取信息的方式予以了改变。

他把媒介当作人体的延伸，举例而言，车轮乃是脚的延伸，书籍是眼睛的延伸，并且电子技术延伸了我们的中枢神经系统，这样的视角使我们留意工具自身怎样重塑我们的感知以及行为模式，并非仅仅注视工具所传达的具体内容，这完全改变了人们剖析传媒效果的思路。

媒介如何重塑娱乐形态

麦克卢汉持有这样的观点，即媒介形式直接对娱乐的样貌起到决定作用，在口头传播状态之下，娱乐以说书、戏剧等现场形式为中心展开，当印刷术得到广泛普及之后，小说变成了主流娱乐形式，进而培育出人们线性、深度的思考习惯，每一次全新媒介的诞生，都会催生出一套全然新颖的娱乐语法。

步入电子媒介时代，这般的变化可是益发更为地剧烈了。广播带去了脱口秀以及广播剧，电视却营造出了情景喜剧还有真人秀。这类形式仰仗着快速进行切换的影像与声音，塑造出了观众片段化、具备即时性的接受习惯。媒介可不单单只是娱乐内容的载体，它自身本来就是娱乐体验的架构师呀。

热媒介与冷媒介的分类

被麦克卢汉划分成“热媒介”以及“冷媒介”的媒介，热媒介有着信息清晰度高的特性，并且受众参与度低，像收音机、电影这类，它们给出了诸多完整信息，无需观众费劲去填补。冷媒介却有着信息清晰度低的情况，需要受众高度参与进行解读，像电话、漫画这样 。

娱乐设计受这套分类的影响颇为深刻，一部3D电影作为典型的热媒介在于其信息密集且画面清晰，观众只需沉浸其中便可，一互动戏剧需观众猜测结局，一款处于像素风格的电子游戏，它们属于冷媒介，通过留白激发受众主动参与及创造，形成不同娱乐体验逻辑 。

数字化时代的娱乐变革

以抖音为代表的短视频平台，其短平快、强互动的呈现特点，展现出新媒体时代娱乐与沟通边界融合这一现象的新趋势，这恰恰是麦克卢汉相关理论的生动体现，它不仅是一种视频观看行为，更是创作、分享、评论等一系列行为所构造出的，区别于以往的全新娱乐形式。

虚拟现实也就是VR技术，还有增强现实也就是AR技术，它们进一步把媒介的“延伸”状态推到了极致程度。它们不再仅仅是去传递视听方面的信息了，而是创造出一种能进行交互的感知环境，使得用户能够“进入”到娱乐里面。这完全契合麦克卢汉所做出的预言：新的技术会创造出全新样式的感官比例以及环境，进而产生出从来都没有过的娱乐形态 。

理论的现实意义与行业影响

处于娱乐产业里边，麦克卢汉的理论，会提醒那些从业者不得不重视平台的选择。针对电影院大银幕去制作的内容，和针对手机小屏幕来制作的内容，在叙事的节奏方面，以及视觉焦点这块，应该有着根本不一样的地方。能够明白掌握媒介特性，乃是内容取得成功的前提。

该理论对流行文化现象轮流更替的情况也作出了解释。弹幕视频网站受欢迎的原因是什么呢？是因为它把冷媒介所具备的参与特性充分发挥到了极点，观众输入进来的弹幕变成了整个内容里其中的一部分。这样基于“媒介即信息”的一种视角，让我们能够从技术这个层面去理解文化潮流，而并非只是单纯地归结于内容方面的创新。

对理论的反思与未来展望

那些持批评意见者觉得，麦克卢汉所提出的理论存在着技术决定论的趋向，好像是认定媒介以单向度的方式去塑造人，然而却忽略了人自身所具备的主动选择以及多元解读的能力。的确如此，对于同一部手机而言，有的人利用它来进行学习，有的人则沉溺于游戏之中，受众之间存在的差异性是绝对不能被忽视的。

新技术如人工智能、脑机接口等将要持续去挑战娱乐的边界，媒介环境会变得越发复杂且让人沉浸，在享受技术所带来的新奇娱乐时，怎样去保持批判性思维以及文化自主性，这是我们共同要面对的挑战，麦克卢汉的理论并非是万能钥匙，可是它给出了一个不可或缺的观察起点。

在你的日常生活期间，是否有那么一回，能显著觉察到是“刷手机”此行为自身，而非所瞧见的某一具体内容，给你造成了最为重大的影响或者带来了改变呢？欢迎于评论区去分享你的观察哟。